「どこで働くか」が「どう働くか」を変える
オフィスの設計依頼を受けるとき、私がまず聞くのは「どんな仕事をしている会社か」ではなく、「その会社の人たちが一日の中でどんな動きをしているか」だ。
会議が多いのか、個人作業が中心なのか。社内でよく話しかけ合うカルチャーがあるのか、集中を大切にする組織なのか。来客が多いのか、スタッフだけが使う場所なのか。
その「働き方の実態」を把握せずに設計を始めると、見た目は整っているのに「なぜか使いにくい」オフィスができあがる。
「レイアウト」ではなく「場の種類」を設計する
オフィス設計でよくある失敗は、フロアをいくつかのゾーンに分けて終わりにしてしまうことだ。
実際に必要なのは、働く人が「今どんな状態で仕事をしたいか」に対応できる「場の種類」の豊かさである。
一人で深く考えたいとき——集中ブース、個室的なコーナー。気軽に話し合いたいとき——ハイテーブル、ソファ席。チームで議論したいとき——ホワイトボード付きの小会議スペース。来客を迎えたいとき——ブランドを感じさせる受付・応接エリア。
これらを「部屋」として切り分けるのではなく、ひとつながりのフロアの中にグラデーションとして設計することで、人が自然と移動し、場を選び、気分を切り替えながら働ける環境が生まれる。
「見せる」設計と「使う」設計
オフィスには、訪問者の目に触れる「見せる空間」と、実務が動く「機能空間」の二層がある。
受付・エントランス・応接室・会議室——これらはブランドの顔だ。素材・照明・家具・サインのデザインを通じて、その会社が何を大切にしているかを、言葉なしに伝える場所になる。
一方で、スタッフが長時間過ごすワークエリアに必要なのは、「カッコよさ」よりも「快適さ」だ。椅子の座り心地、視線の抜け感、空調の均一性、収納の充実——地味だが、これらが毎日の仕事のパフォーマンスに直結する。
「見せる」と「使う」のバランスをどう取るかが、オフィス設計における最初の判断軸になる。
照明と音が、集中力をつくる
オフィスの生産性に直結するが、見落とされがちなのが照明と音響の設計だ。
蛍光灯一色の均一な明るさは、視認性は高いが、長時間作業での疲労感につながりやすい。タスクライトとアンビエント照明を組み合わせ、エリアごとに異なる光の質をつくることで、働く人が無意識に「今の仕事モード」に合った場所を選べるようになる。
音の問題は、特にオープンオフィスで深刻だ。反響しやすい素材（コンクリート・ガラス）だけで構成されたフロアは、隣の会話が筒抜けになり、集中の妨げになる。天井・壁・床への吸音素材の組み込みや、ホワイトノイズシステムの導入を検討することで、静かに聞こえる環境が設計できる。
将来の変化に耐える設計
組織は変わる。人数が増える、チーム編成が変わる、リモートワークとの組み合わせで出社率が変動する——オフィスの設計はその変化に対応できる「余地」を持っておくべきだ。
可動パーティションの採用、フリーアドレスに転換できるユニバーサルなデスクレイアウト、配線の更新がしやすいOAフロアの選択——これらは初期費用に影響するが、数年後の大規模改修コストを抑えるための先行投資になる。
「今の組織のため」だけでなく、「3年後、5年後も使い続けられるか」を設計の判断基準に加えることが、長く機能するオフィスをつくる鍵だ。
小規模オフィスこそ、設計の力が活きる
大企業のオフィスには専任の総務部や施工管理チームがいる。しかし小規模な会社や事務所こそ、設計という視点が最も効果を発揮する場面がある。
限られた面積の中で、どう「広く感じさせるか」。少ない予算の中で、どこに質感を集中させるか。来客に「この会社はしっかりしている」と感じさせるには何が必要か。
これらの問いに答えるのが、建築家や設計事務所の仕事だ。テナントビルの一室でも、築古の雑居ビルのフロアでも、設計の力で「そこで働きたい場所」をつくることはできる。
→ 建築家・河添甚のプロフィール → 東京のオフィス設計事務所
